一.刘天华先生创作了哪十首二胡名曲？

　　刘天华先生创作的二胡名曲有：《病中吟》、《月夜》、《苦闷之讴》、《悲歌》、《良宵》、《闲居吟》、《空山鸟语》、《光明行》、《独弦操》和《烛影摇红》。

　　二.二胡的这种状况是什么时候才改变的？

　　二胡的这种状况到本世纪初，我国出了一位伟大的民族音乐家刘天华先生（1895－1932）(见下图)后才有了彻底的改变。刘天华先生是江苏江阴人，他苦心孤诣地花了十几年时间钻研二胡，创作了十首二胡名曲，对二胡的演奏技巧，进行了大胆的革新，并在1930年冬在北京饭店成功举办了个人独奏音乐会，使世人大为震惊，第一次使二胡走上了音乐会的舞台。他还创作了四十七首二胡练习曲，使二胡走进了专业艺术院校的讲台，为现代二胡演奏体系奠定了基础。

　　三.在二胡的发展进程中，还有谁的功绩不可磨灭？

　　在二胡的发展进程中，民间音乐家华彦钧（1893－1950）(见下图)的功绩也是不可磨灭的。

　　华彦钧人称瞎子阿炳，是江苏无锡的一个民间艺人，他具有超人的音乐才能，演奏技艺高超，掌握多种乐器的演奏技法。他的一生，正处于中国人民灾难深重、受尽帝国主义和军阀官僚欺凌压迫的年代，加上他生活在社会的最底层，双目失明，贫困潦倒。这同时也磨练了阿炳坚毅自信、刚直不阿的坚强性格。如果不是新中国的成立，不是杨荫浏、曹安和两位先生对民间音乐的抢救，我国民族音乐宝库中的这一瑰宝极可能就因失传而不复存在了。

　　他的《二泉映月》倾诉了他苦难的一生，揭示了他辛酸愤懑的内心情感，表现了他青松般的性格与气质，迥肠荡气，催人泪下。如今这首名曲已经走向世界，几乎成了外国人心目中二胡的代名词。他的《听松》、《寒春风曲》也以新颖和富有独创性而成为我国民族音乐宝库中的珍贵财富。

　　四.二胡艺术在中华人民共和国成立初期的发展情况如何？

　　中华人民共和国成立后，二胡艺术得到了进一步的发展。20世纪50年代，二胡曲的创作日益增多, 演奏技法也进一步丰富，音乐的表现面日益扩展，快弓、新把位和不同弦法等新技巧越来越多地在作品中被运用。

　　如：《拉骆驼》（曾寻编曲）对地方风格的表现进行了成功的尝试；《山村变了样》（曾加庆曲）、《春诗》（钟义良曲）、《湘江乐》（时乐蒙曲）等作品使用了2 6弦、新把位等具有新意的演奏技法，并用钢琴来给二胡作伴奏，给人以耳目一新之感。

　　这个时期在二胡演奏艺术上起到一定推动作用的，是1959年张韶在中央人民广播电台主讲《二胡广播讲座》的播出，并出版了《二胡广播讲座》一书。这个讲座系统地讲解了当时最为先进的演奏技法，推出了一批富有成效的练习材料，在广大人民群众中普及了二胡的演奏知识，从而引起了人们学习二胡的热潮，起到了推动艺术发展的作用。

　　五.20世纪30至50年代，哪些人在为二胡演奏艺术而努力奋斗？

　　在这一个时期，刘天华的弟子们在为继承和发展二胡的演奏艺术而努力奋斗，其中比较有成就的有： 储师竹（1901－1955），江苏宜兴人，其演奏风格洒脱清秀、质朴纯正。陈振铎（1905－1999），山东临淄邵家圈村人，一生致力于二胡教育工作，为音乐院校二胡专业编写了不少教材，对二胡理论方面也颇有研究，著有《刘天华作品研究》一书。

　　刘北茂（1903－1981），江苏江阴人，受胞兄刘天华的影响，自幼喜爱音乐，在刘天华逝世后，毅然放弃自己的英语专业，投身于二胡的教学、创作和演奏工作，培养了许多二胡演奏人才，并创作了《小花鼓》、《汉江潮》、《千里淮北赛江南》等百余首二胡作品。尤其是蒋风之（1908－1986），江苏宜兴人，在二胡演奏艺术上具有独到之处，其风格古朴典雅、细腻深刻、内在含蓄，自成一格。他演奏的《汉宫秋月》将古代宫女苦闷忧伤、哀怨凄凉的情绪，表达得淋漓尽致，达到了较高的艺术境界；在演奏手法上非常独特，如：变化丰富的揉弦和颤指音，使音乐如泣如诉，十分动人；与众不同的擦弦方式，使音质独具特色；在曲中大量使用的、具有弹拨乐器特色的指音，给乐曲带来一种＂欲言又止＂、＂无声胜有声＂的特别韵味等等，使他的演奏在当时享有很高的地位，被人誉为＂蒋派＂。

　　此外，继承和发展现代二胡音乐的老一辈演奏家还有：陆修棠、朱郁之、张季让、王寿庭、张锐、陈朝儒、张韶等。他们创作了不少好的作品，编著出版了早期的二胡教材，培养了一批优秀的学生，为发展二胡的演奏艺术作出了很大的贡献。